¿Existe el destino? ¿O sólo las casualidades y/o lo que queremos ver? El otro día el hecho de que una máquina expendedora dejase caer tres Coca-Colas por el precio de una lo interprete, digamos, como una especie de señal para quedarme hasta el final durante un maratón, una inversión algo costosa en horas de sueño que aún no he podido recuperar, por cierto.

El día ha empezado, en un gesto fortuito, con una rotura en mi pantalón que dejaba al aire libre buena parte de lo que viene a ser mi culo, motivo por el cual he tenido que volver de urgencia a la casilla de salida. No he llegado apenas tarde porque he corrido, un poco, pero por mi cabeza ha cruzado el pensamiento de que igual el destino, o algo parecido, quería prevenirme sobre 'Wrong Cops', la nueva rareza del director de 'Rubber' y 'Wrong', Quentin Dupieux.

Dupieux falla en esta ocasión, quién sabe si por culpa del jet lag al rodar en Estados Unidos o la presencia de Marilyn Manson en su reparto, y nos ofrece una visita un tanto descafeinada a un universo que ya no se presenta tan sugerente. ¿Fallida? No, en realidad, pero le falta la chispa que sí tenían sus dos trabajos previos, siendo un filme que se deja ver sin mayores emociones (ni mayores molestias). La reincidencia en unas mismas claves pesa en este caso en su contra, en la pérdida de una frescura que prácticamente sólo aporta su banda sonora. Quién no ha decepcionado es Nicolas Winding Refn con su 'Only God Forgives', cuya controvertida recepción cabe atribuírsela, en gran medida, al inflado fenómeno en torno a la sobre valorada 'Drive'. Toda una declaración de intenciones la del director, que rechaza en parte su recién adquirida popularidad volviendo al mundo más minoritario (e interesante) de 'Valhalla Rising'. Siendo claros, abuchear este último trabajo significa no entender una carrera, su carrera. Un filme estético, poético, violento... auténtico, concebido para no dejar a nadie indiferente y que a través de un argumento nimio presenta una puesta en escena fascinante, idónea para dejarse llevar cual colgado. De todo, menos el filme convencional que se pudiera haber esperado de estar protagonizado por alguien como el actual Nicolas Cage...

A continuación nos enfrentamos a la japonesa 'Real', que es un título realmente aburrido. Y realmente tedioso. Y realmente estéril. Una premisa sugerente -la de una persona introducida en el subconsciente de otra en coma- mal planteada, torpemente desarrollada y dirigida con muy poca gracia. El cómo el filme, al final, se convierte en una especie de 'monster movie' resulta bastante llamativo (e inconcedible), siendo por demás una producción bastante desechable aquejada de un desmesurado romanticismo y una carga innecesaria de diálogos, por lo general, muy evidentes.

Otro esperado reencuentro lo era con Ben Wheatley, quién el año pasado hizo muchos amigos por aquí gracias al buen mal rollo que arrancó con 'Turistas'. Sin embargo, y como a primera hora del día, la decepción es la opción más extendida. Y es que ese extrañísimo experimento que es 'A Field in England' debería traer consigo un manual de instrucciones... si es que hay alguien que quiera entender, que esa es otra. La película, en blanco y negro, empieza de manera bastante prometedora, pero desde el momento en el que a la media hora sus protagonistas (y parece que también sus responsables) toman unas setas alucinógenas, comienza a desvariar escena tras escena, cada vez mas a mayores y con algún momento lamentable, minando la paciencia y la moral del espectador con un relato al que cuesta encontrarle fundamento. Salvo alguna escena o detalle aislados, un poco recomendable y absurdo naufragio artístico con el que Wheatley, hasta ahora un valor al alza, despilfarra buena parte del crédito acumulado.

Aunque si de experimentos se trata... 'L'etrange Couleur Des Larmes de Ton Corps' se lleva la palma. Pongamos el antecedente: viene firmada por Hélène Cattet y Bruno Forzani, los mismos de 'Amer', quiénes reinciden de forma casi enfermiza en el mismo estilo con el que dieron la campanada hace cuatro años. El filme, aka una sucesión de instantes y paranoias con los que está de sobra justificado desconectar de vez en cuando, es una producción netamente experimental y que resulta prácticamente imposible de valorar de forma que no sea subjetiva, estando admitida cualquier opinión que suscite por muy loca o visceral que pueda llegar a ser. Una inversión económica muy peligrosa, como espectador, y que si bien es algo inferior a 'Amer', por aquello de la pérdida del efecto sorpresa o de su propia reiteración reiterativa, de lo que no hay duda es que será uno de los filmes con mayor índice de deserciones, algunas incluso con un nivel considerable de mala ostia.

Seguimos con 'Hooked Up', producción española que tiene el honor de ser ¡¡la primera película rodada íntegramente con un iPhone!! Sea esto una media verdad o no, que no seré yo quien deje de ponerlo en duda, lo cierto es que de igual manera que comentaba hace un par de días al respecto de 'Escape from Tomorrow', la gracia casi empieza y acaba en esta particularidad, santo y seña de una producción que sin eso tendría poco a lo que agarrarse. Una nueva vuelta de tuerca al formato "found footage" que apenas esgrime alguna idea de nuevo cuño, no más que apañada y decente y con una duración muy ajustada de apenas 80 minutos que, la verdad, no da tiempo ni a sufrir.

Y llega el momento del plato fuerte del día, 'Enemy'. Y en este caso no hubo decepción alguna, y si uno de los filmes más interesantes que veremos este año en Sitges. Cuantificando el impacto del próximo filme del ya consagrado Denis Villeneuve ('Prisioneros'), decir que es una auténtica gozada salir de ver una película y comprobar que todos aquellos con los que te cruzas están hablando de la película, discutiendo de la película, tratando de entender la película... les haya gustado o hayan tenido el malo gusto de que no. Un cuento extraño e inquietante de un encanto muy particular y alejada de convenciones narrativas, fascinante a lo largo de un desarrollo se advierte imprevisible. Un filme que hay que reposar, sobre el que apetece hablar y que, cosa rara en el cine moderno, deja abierta de par en par al espectador la posibilidad de pensar lo que considere oportuno a través de las piezas que logre juntar. Un filme, desde ya, a tener muy, muy en cuenta.

Como punto final del día, 'Hellbenders', de J.T. Petty, comedia fantástica de apariencia más bien televisiva que destaca por la presencia del siempre bienvenido Clancy Brown. Un nada del otro mundo regado con un poco de sangre y algún que otro chiste, y que visto en casa y a solas no es para nada comparable a verlo en el cine Retiro y rodeado de gente. Así, como se suele decir, sí, y es posible echarse unas risas que sirvan de algo parecido a un beso de buenas noches. Y que la paz esté con vosotros, y con tu espíritu. Podéis ir en paz.

Continuará.

Por Juan Pairet Iglesias

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